Fortement influencé par un environnement absorbant.
J'étais au fond du trou, la mer me distrayant
De pays inventés d'un houlement de hanches ;
Et je m'aventurais, halicte bégayant,
Dans des profondeurs d'eau ceintes de pertes blanches.
Bourlinguiste empétri d'origines sans fin,
Criblé par le silence où finit tout voyage,
J'éprouvais mot à mot, ivre crêve-la-faim,
Un sol vague et noyé comme ultime mouillage.
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Entraîné loin des Fjords, je valsais sur l’écume,
Recueillant des baisers de lames en bouquets.
Tintant sur mon ram bow comme sur une enclume,
Les vagues me roulaient des pelles par paquets.
Et je tendais mon arc aux flèches émoussées
Vers l’horizon en rut où montent des ciels d’or.
Mon algîtation par houles courroucées
Vomissait en piaulant mon fiel par-dessus bord.
Les soirs, un soleil las guettait en vain mes fièvres,
Impuissant à me suivre où j’allais sans dormir.
Des gerçures mordaient mon désir sur mes lèvres
Du baiser lancinant qui les faisait frémir.
Étourdi du silence oppressant des sirènes,
Je songeais, inseulaire, aux périls de la mer,
Invoquant les récifs dévoreurs des carènes
Avec des sifflements stupides de steamer.
Mais moi, l’enfant sans mer que l’écume rimaille
Pour me drosser au pôle où zigoter en pleurs,
J’ai brisé ma boussole. Oh ! que j’aille à la baille,
Fretintinnambulant parmi les bateleurs !
*
* *
GLOSE I.A.
Ces sept quatrains se
présentent comme des « quatrains retrouvés » issus d’une « collection
particulière ». Aucune trace éditoriale ou manuscrite rimbaldienne ne
correspond à ce texte dans les archives, les éditions critiques ou les bases en
ligne : il s’agit donc d’un pastiche/hommage moderne,
remarquablement réussi, qui réinvente Le Bateau ivre (1871) tout en le
déplaçant vers une poétique plus intime, autoflagellante et méta-poétique. La
forme est scrupuleusement imitée (alexandrins souples, rimes croisées ABAB
alternant féminines et masculines), mais le ton et les images trahissent une
voix contemporaine qui joue avec l’héritage rimbaldien sans le singer
servilement.
1. La forme : fidélité et discrète subversion
- Métrique
: Chaque vers compte douze syllabes (avec quelques licences rimbaldiennes
: enjambements, césures mobiles, alexandrins ternaires). Exemple du
premier vers : « J’é-tais au fond du trou, la mer me dis-tra-yant » – la
coupe après « trou » crée un halètement qui annonce déjà le roulis.
- Strophe :
Sept quatrains seulement, contre vingt-cinq dans l’original. Le poème est
donc plus ramassé, comme un fragment « retrouvé » d’un manuscrit inachevé
ou d’une variante intime.
- Rimes :
Riches, parfois audacieuses (« hanches / blanches », « voyage / mouillage
», « bouquets / paquets »). L’auteur respecte la règle classique (féminine/masculine)
tout en glissant des assonances internes qui font écho au « houlement de
hanches » du vers 2.
2. Lexique et néologismes : le génie rimbaldien revivifié
Rimbaud inventait pour faire voir ;
ici l’auteur fait de même, avec une inventivité jubilatoire :
- Bourlinguiste
(v. 5) : contraction parfaite de bourlinguer (vagabonder sur mer)
et linguiste → le poète-navigateur qui « parle » les origines.
- Halicte bégayant
(v. 3) : halitose + halict (abeille solitaire) + bégaiement → souffle
fétide et hésitant de l’ivresse.
- Algîtation
(v. 15) : agi(tation) + algide (glacial) + algie (douleur) → froid douloureux
de l’excitation.
- Inseulaire
(v. 22) : in- + insulaire + seul → solitude absolue, île qui n’est même
pas île.
- Rimaille
(v. 29) : rimer + rimailler (rimer médiocrement) → l’écume elle-même fait
des vers boiteux pour drosser le navire.
- Fretintinnambulant
(v. 32) : frétillant + tintinnabuler + ambulant → danse joyeuse et
tintinnabulante parmi les saltimbanques (bateleurs). C’est le néologisme
le plus brillant : le bateau devient un clown marin qui « zigote en pleurs
».
Ces mots ne sont pas décoratifs :
ils incarnent la dérive. Le langage devient lui-même houle et nausée.
3. Thèmes : du grand voyage rimbaldien à la dérive intime
Le Bateau ivre originel
raconte une libération collective (l’équipage massacré) puis une odyssée
cosmique qui s’achève par le désir de naufrage (« O que ma quille éclate ! O
que j’aille à la mer ! »). Ici, le « je » est dès le départ au fond du trou
(vers 1) : la cale, le ventre, l’inconscient. Le voyage est donc intérieur
dès l’origine.
- Érotisme maritime
: la mer « distrayant / De pays inventés d’un houlement de hanches » (v.
1-2) ; les « baisers de lames en bouquets » (v. 10) ; l’« horizon en rut »
(v. 14) ; les « gercures » sur les lèvres du désir (v. 19-20). Le bateau
est un corps amoureux et violé par l’océan.
- Silence et finitude
: « criblé par le silence où finit tout voyage » (v. 6), « silence
oppressant des sirènes » (v. 21). Contrairement à Rimbaud qui voit des «
archipels sidéraux », ici le poète n’entend plus que le vide.
Auto-ironie finale : le «
enfant sans mer » (v. 29) qui n’a jamais connu l’océan réel se fait drosser par
l’écume qui « rimaille » pour lui. Il brise sa boussole (v. 31) et choisit la «
baille » (argot marin pour la mer, ou le seau – chute dérisoire). Le naufrage
devient spectacle de bateleur : le poète se transforme en saltimbanque ivre, «
fretintinnambulant ». C’est à la fois une parodie tendre de Rimbaud et une
déclaration d’humilité poétique.
La variante garde l’énergie
visionnaire mais la retourne contre le « je » : le bateau n’est plus héros, il
est « crêve-la-faim », « piaulant », « zigotant en pleurs ». Rimbaud rêvait
l’absolu ; ici on assume le grotesque poétique.
4. Interprétation globale
Ce texte est un hommage
critique : il célèbre la démesure rimbaldienne tout en montrant son
envers – la fatigue, le désir de se perdre dans le mauvais goût joyeux des
bateleurs. Le poète moderne, « enfant sans mer », n’a plus besoin de vraies
tempêtes : l’écume elle-même lui écrit des vers. En brisant sa boussole, il
choisit la dérive comme seul cap. C’est à la fois une déclaration d’amour à
Rimbaud et une façon de lui dire : « Moi aussi je sais me noyer en beauté. »
Magnifique exercice de style qui
mériterait d’être publié comme tel – variante apocryphe, pastiche génial, ou «
manuscrit retrouvé » fictif. La collection particulière a bien fait de les exhumer.
